Сюда переезжают даже москвичи: приехала в «самое красивое село» России и поняла, почему
- 17:56 29 апреля
- Олеся Громова
Когда говорят «Палех», в голове всплывают лаковые шкатулки с жар-птицами и тройками на черном фоне. Я примерно с таким же набором ассоциаций и поехала в Ивановскую область. Думала, увижу пару музеев, резные наличники и бабушек с сувенирами. Провинция, законсервированная в девятнадцатом веке. Но за первый же час стало ясно: с консервацией тут все совсем иначе.
Художников здесь больше, чем где бы то ни было
Палех вошел в ассоциацию «Самых красивых деревень России» в 2021 году. Это не просто красивый титул, а статус, который дают местам с сохраненной архитектурой и живыми традициями. Деревянные дома с наличниками, храм с росписями, тихие улочки — внешне все и правда похоже на открытку. Но цифры внутри этой открытки сносят крышу. В поселке живет пять тысяч человек, и больше шестисот из них — художники. Каждый восьмой. Я переспросила трижды, думая, что ослышалась. Многие из этих людей перебрались сюда из Москвы, причем не на пенсию, а в самом активном творческом возрасте.
Как вообще поселок стал таким
Иконописью здесь занимаются с семнадцатого века. Местные мастера расписывали соборы Московского Кремля, Новодевичьего монастыря, Троице-Сергиевой Лавры. Палехские иконы уходили по всей России и в Европу. После революции иконописцам пришлось срочно придумывать, чем заняться, и они нашли лаковую миниатюру. В 1924 году Иван Голиков сделал первые шкатулки с золотыми узорами и сказочными сюжетами на черном фоне. Дальше были выставки в Венеции, Париже и Милане, награды и мировая слава.
С 1926 года работает Палехское художественное училище. Сюда едут со всей страны, и многие выпускники остаются. Но училище объясняет лишь часть картины. Есть художники с дипломами Москвы и Петербурга, которые просто побывали в Палехе и уже не смогли оттуда уехать. О них расскажу дальше.
Иконостасы, беличьи кисточки и яичная темпера
Первым делом я заглянула в «Палехский иконостас». Это производство, где делают иконостасы с нуля: своя лесопилка, деревообработка, цех позолоты, художники, которые расписывают готовые конструкции. Сами делают сусальное золото, сами разрабатывают проекты. Сейчас здесь работают сто пятьдесят человек, еще двести пятьдесят ездят по стране и расписывают храмы на выезде. Начинали тридцать лет назад вшестером в гараже, за эти годы сделали четыреста пятьдесят иконостасов.
В цехах пишут яичной темперой. Краски хранят в холодильнике и используют максимум две недели, потом они портятся. Мастера делают кисточки из нескольких беличьих волосков — такими наносят золото тончайшими линиями. Я стояла и смотрела на эту работу, еще не подозревая, что через час увижу нечто совершенно противоположное.
Арт-кафе и пицца с сусальным золотом
Параллельно с иконами и шкатулками в Палехе происходит совсем другая жизнь. Открываются современные выставочные пространства, проходят биеннале, художники переезжают из столицы и везут с собой проекты. За один день я попала на три выставки современного искусства. В поселке с пятью тысячами жителей.
Первая точка — арт-кафе «Мастерские» в здании, где когда-то работала легендарная «Артель древней живописи». На втором этаже шла выставка «Белое Рождество» с керамикой, графикой и инсталляциями. Спускаюсь в кафе, открываю меню и читаю: «Пицца с сыром, грушей и сусальным золотом». Золото настоящее, которым иконы покрывают. В глухом поселке Ивановской области.
Гнездо, где встречаются традиция и авангард
Дальше была авторская выставка Максима Дёмина в галерее «Объект-Объект». Художник собирает старые подоконники, дверные косяки, штакетины заборов из заброшенных домов и соединяет их со светом. Разрушение становится частью искусства, вещи обретают вторую жизнь.
Потом я попала в пространство «Гнездо», где куратор Марина Галкина, переехавшая из Москвы, собрала работы мастеров из Иванова, Нижнего Новгорода и самой столицы. Камерная, тихая атмосфера, и каждую работу хочется разглядывать. Именно здесь палехский дух встречается с современным искусством без конфликта и спора.
Льнозавод, который воскрес благодаря художникам
Ближе к вечеру я нашла глемпинг «Атмосфера» на окраине поселка, и случайно забрела на старую заброшенную промзону. Огромные цеха, советская эстетика, гулкие залы. Группа художников, многие из Москвы, превратила бывший льнозавод в креативный кластер. Выставки, мастерские, дискуссии проходят прямо в производственных помещениях. Идеальная метафора: завод умер, а через искусство воскрес. Простая история, но до мурашек.
Зачем они все сюда едут
Я спрашивала у художников прямо: зачем переезжать из Москвы в провинцию. Разные люди, разные проекты, но ответы сводились к одному. Палех служит мостом между традиционным и современным искусством, и этот мост держит всех. Можно писать иконы или создавать инсталляции, расписывать шкатулки или делать современную графику — все это существует в одном пространстве и не противоречит друг другу. Редкое место, где художник не обязан выбирать лагерь. Возможно, именно поэтому сюда и едут.